42) UN TRÁMITE BUROCRÁTICO

No significa nada que hoy estemos desechando un calendario y esperando que las agujas se hagan una o el reloj digital marque "00:00". No significa más que un trámite burocrático, un paso administrativo, un hecho circunstancial.
Al punto que alrededor del mundo, no todos cambian de año esta noche.
Que digamos que hoy se termina un año es algo tan arbitrario que si no fuese por la mesa pantagruélica, los estruendos y los fuegos artificiales, el "vitel thonné" de la Tía Rosi -quién no tiene una Tía Rosi con "vitel thonné" incluído, ¿verdad?- y los programas especiales de la tele que casi nadie ve, no pasaría nada. Sólo se trataría de tirar a la basura un almanaque, acto que de hecho no nos hace ver diferentes, como sí lo haría una cirugía estética.
Cambiar de almanaque no significa nada. Nada. Es como dar vuelta una página, equivale a "que pase el que sigue", o "28... 28... ¿no está el 28? ¿se fue?, entonces atiendo al 29". ¿Escribí hasta el último renglón de la última hoja del cuaderno? ¡Compramos otro y listo! ¿qué tanta historia...? Eso es cambiar el almanaque.
Lo que puede pasar esta noche es que alguno de nosotros, o muchos, o todos, nos decidamos a cambiar el ánimo, cambiar nuestra actitud frente a las cosas que cotidianamente nos afectan, nos preocupan, nos aquejan, nos ocupan. Esto sí resultará significativo. Y ese cambio de actitud hacia un hemisferio positivo, puede ocurrir "mágicamente" esta noche, cuando rodeados de la familia y/o amigos nos deseemos mutuamente felicidades. Y comeremos "vitel thonné", o lo que haya servido a la mesa. No importa que sea poco o mucho. Aunque mejor sería que en ninguma mesa sea poco, y si en otras a simple vista es "mucho" en función de la cantidad de invitados, algo no está bien en esa relación comida/comensales: lo que sobra en una, seguro que saciaría el hambre de otras. Y eso, como muchas otras injusticias, habría que procurar cambiar, porque cambiar el calendario 2006 será fácil. Cambiar todo lo que está mal es mucho más complicado.
Tachar el casillero 31 es fácil; borrar el desgano, la maldad, la pereza o la comodidad de una vida fácil a costa de otros, es más dificil.
Y ni qué decir de la angustia, la tristeza, la soledad, el abandono.
Entonces, ya que esta noche hay que hacer el trámite administrativo de cambiar el calendario y somos muchos en la cola con el nuevo formulario en mano, juntemos firmas, o mejor reunamos buena voluntad, grandes cantidades de buena voluntad, y formemos una Asociación de Contribuyentes a la Causa del Bien Común, presidida por todos a la vez y cuya cuota societaria sería como mínimo una sonrisa.
Y aunque el 1 de enero es feriado, en esta Asociación igual se trabaja. No sea cosa que no nos alcance el almanaque para tantas cosas buenas que tenemos para hacer.

41) "CHE, NO A"BRAN LOS OJOS,
ES UNA SIRENA QUE CANTA

Hay artistas que no necesitan presentaciones. Su simple nombre evoca entre el público más amplio, imágenes y canciones que hablan por sí solas. Tanto es así que, a estas alturas, parecía que no podía decirse nada nuevo sobre Chenoa.

Pero nada más lejos de la realidad, porque con decidido espíritu de exploración y crecimiento logró consigo misma y su trabajo exactamente lo que reza el título de su reciente trabajo: “Nada es igual”.
Se trata de un disco de ruptura que abre un nuevo camino en la carrera de esta argentina que vive en España desde pequeña. Chenoa nació en Mar del Plata -de allí su identificación con el mar- pero conquistó el mundo con su voz increíble desde España, donde tiene una carrera brillante plena de nominaciones y premios cosechados con su trabajo anterior.

Ahora volvió a escena con “Rutinas”, su primer single, un tema con mucha fuerza que deja ver que no todo ha de ser amor y desamor. La canción se comenzó a escuchar en las radios en los primes días de octubre y rápidamente escaló posiciones en todos los rankings. En Jujuy este primer single se presento como adelanto en RadioUrbana ¿te acordás?.
Ella misma escribió la letra, optimista y esperanzadora en un contexto melancólico. Como una paradoja del destino, esta invitación a romper con la vida rutinaria se convierte en el estimulante ideal para empezar el día. "Adictiva como una taza de café", definió alguien en los pasillos del estudio de granación.
Suyas son también las letras de otras cuatro canciones de este disco: “Donde estés...” (probablemente el momento más intenso del disco, y valiente, pues para marcar su carácter de historia no repite nada de letra en el estribillo), “Me enamoro del dolor”, “Camina” y “Nada es igual”.
Para Chenoa ya “Nada es Igual”, tampoco para su público, una legión de seguidores que la vio surgir de Operación Triunfo 1 en España y la hizo trascender más allá del éxito efímero de la tele, que hoy la tiene como una de sus presencias más exclusivas y con importantes convocatorias para co-conducir programas y envíos especiales con motivo de las fiestas de fin de año.

40) SMITTEN: "NUESTRAS CANCIONES
SON HISTORIAS REALES"

Esta es la entrevista que mantuvimos con Patrick Steve, cantante y líder de Smitten:
"RU: ¡Qué oportunidad tan interesante para encontrarnos en el 90.1, en la Radio, con gente que está haciendo cosas muy buenas y podríamos decir cosas nuevas aunque desde ya hace varios años están en la ruta!
¿Cómo decirte que se trata de un grupo de cuatro talentosos músicos, también creativos a la hora de sentarse a escribir la letras, y contarte que se trata de una banda nueva que hace cosas buenas? Si, todo en el mismo paquete. Ellos son Smitten y tengo el gusto de conversar con Patrick Steve (Patricio Castelao), que está con nosotros en RadioUrbana. Hola Patrick ¿cómo estás?
PATRICK STEVE: Bien, todo bien ¿y ustedes?
RU: Nosotros aquí contentos de poder conversar con vos, con ustedes, con el grupo. Las primeras noticias que nosotros tuvimos de Smitten fue a partir del homenaje que se le rindió al Carpo, ¿cómo se sintieron ustedes al participar de tamaño proyecto?
PS: Bueno, no sólo ustedes sino mucha gente nos conoció por ahí. La verdad que estuvo bueno, fue una propuesta que aprovechamos muy bien, que también nos sirvió para darnos a conocer por todos lados. El tema nos gustaba, lo pudimos elegir, lo hicimos en nuestra versión y la verdad que quedamos muy contentos.
RU: Esto no es lo único que ha salido al mercado, que ha salido al aire, porque ahora están con disco nuevo en la calle...
PS: Ahora tenemos un disco nuevísimo que salió hace un mes y lo estamos presentando, estamos tocando por todo el país, Chile y hablando con los medios, dándonos a conocer. Ya filmamos el primer video clip de este disco, que es nuestro séptimo video clip (porque) en realidad tenemos una carrera de años haciendo cosas independientes y está bueno que de a poco la gente vaya conociendo todo el trabajo que fue haciendo la banda.
RU: Patrick, esto me da pie para ir a dos lados diferentes, elijo ir desde atrás hacia adelante. Me decís "este es el séptimo video clip del grupo", quiere decir que son ya muchos los años de estar haciendo música los cuatro juntos ¿verdad?
PS: Si son muchos años, compartimos muchas cosas juntos.
RU: Mucho en el under...
PS: En el under si, a full, nos conocemos todos en el under, ja ja, a pleno, y aprendimos un montón y es buenísimo tener under, está bárbaro porque te enseña cosas, te da un montón de experiencia... hoy somos una banda que cuando toca somos bastantes profesionales.
RU: Eso queda puesto de manifiesto en el disco, Patrick, pueden quedarse tranquilos porque queda muy claro el profesionalismo en el disco, pero digo: todo el kilometraje andado les ha permitido dejar un testimonio en un par de casettes allá en el principio de la carrera de ustedes, después algunas ediciones más...
PS: ...si, algunos discos más.
RU: Contame algo de eso.
PS: Fue como todo: se va haciendo todo de a poco, a paso de hormiga, discos que van pasando, sumando gente que se va prendiendo a la banda. Y estamos conformes, porque somos una banda que la viene piloteando hace un montón, hay gente que no nos conoce y puede decir "esto es un invento nuevo" y nada que ver. Somos una banda con mucho laburo, de años de laburo, demostrando que cuando uno hace y labura, se puede hacer cosas interesantes.
RU: Dentro de esto, de las cosa interesantes que se van dando como consecuencia de los años de laburo, está lo de ahora de haber firmado con un sello importante que los pone en la vidriera internacional con este disco que está muy bueno. ¿Ustedes sienten eso? ¿sienten que es una evolución?

PS: Si, ni hablar, está bueno. Es un paso importante y un paso que podemos dar como banda. Todas las bandas van cumpliendo su ciclo y creo que era hora de cumplir con este paso. Ahora estamos muy contentos porque estamos pasando un buen momento, el disco nos gusta mucho suena, muy bien... no nos podemos quejar.
RU: Hablando de sonar Patrick, nosotros en la radio estamos pasando "Dame", que es uno de los temas de este disco nuevo de Smitten, el primero que sale a través de Iguana Records ¿verdad? Bueno, a partir de esto que hemos escuchado, también le hemos hecho unas pasadas en profundidad al disco completo y se me ocurre, y esto corre sólo por mi cuenta Patrick, que por ahí podríamos encontrar que esto sería como los vinos finos, que uno le empieza a buscar el sabor a frutas, a maderas, como dicen los especialistas...
PS: Si, si...
RU: A este disco yo le siento que tiene por debajo un sabor a Foo Fighters o algunos toques de Ataris, y hasta incluso me arriesgaría a que me digas cualquier cosa con esto, porque también me pareció encontrarle, más que nada en el arreglo de las voces, una cosita así de pasadita de Maná, pero ¿cómo lo ves vos a este disco?, ¿qué tiene Smitten para ofrecer como referencia a quienes no lo han escuchado antes?
PS: Si, podés encontrar cosas de Foo Fighters en el primer tema, bien rockero, modernoso, como también lo que vos me decías de los arreglos vocales, algo a lo que siempre le dimos pelota. Desde que arrancamos con la banda era hacer buenos arreglos de voces y en cada disco tratar de mejorarlo, conjuntamente con las letras también y tratar de que sea corto de silabas. Foo Fighters es una banda muy buena que a nosotros nos gusta, como también hay cosas de Beatles, hay mucha influencia Beatles.
RU: Es cierto...
PS: Hay temas que hasta tienden a hacer acordar a Pink Floyd en algunas partes. Hay un par de temas que son medios raros, el disco tiene uno o dos temas que nos salimos... que nos jugamos, más bien somos una banda abierta que probamos con muchas cosas. Estos últimos temas es como que nos jugamos más, arriesgándonos a que incluso los fans no lo acepten, ¡ja, ja, ja!
RU: Bueno, pero ahí vamos ¿eh?
PS: El "negocio" es el estilo que venimos haciendo, también está en jugarse, en hacer nuevas cosas...
RU: ... y me da la impresión que a partir de esa actitud de jugarse van cosechar más fans, más gente que va ir a comprar el disco al descubrir todo esto.
PS: En este disco hay lo que el ochenta o el setenta por ciento del público sabe y siente, pero también hay temas que le pueden gustar a públicos más grandes y eso está bueno, cosa que en otros discos no habíamos agregado.
RU: Acá en la radio no todos son "jovenzuelos" y yo estoy del otro lado de la línea y la verdad es que me gusta mucho el disco, me ha impactado.
PS: Un tema que me gusta es el último, "Ya no sé"; me parece como algo de nivel creativo- musical dentro de todo lo que venimos haciendo, es algo que tiene cosas de Pink Floyd, Beatles, que me encantan.
RU: Si nos detenemos un poquito en "Ya no sé", me das pie para hablar de la lírica de Smitten, de las letras que componen ustedes. Me da la impresión que en este trayecto del punk al pop que puedan llegar a transitar sin golpearse para nada a lo largo de los catorce temas del disco, también fui encontrando letras que van fluctuado desde las más cálidas y quizás candorosas sensaciones del amor, hasta las más dolorosas, hasta la ausencia. Me parece que por ahí va, o si no coincidimos decímelo Patrick. Me parece que en "Recuerdos" o en "Problemas", en "My life" han retratado un poco la cosa de la desesperanza, el desencanto también ¿no?
PS: Tiene los dos lados el disco, el lado de la desesperanza y el lado de la esperanza. Este disco tiene sus dos lados.
RU: Hay por ahí algunas canciones con cierta visión un poquito más pesimista de la vida que otras...
PS: Si, hay algunas que son pesimistas y otras que son optimistas. Es un juego a dos puntas del disco.
RU: Eso muestra la diversidad del contenido del trabajo.
PS: Así es, también es el concepto Smitten. Básicamente en nuestros discos jugamos mucho con eso, situaciones de nuestra vida, cosas que nos han pasado y nos justa jugar con eso. También se habla de nuestras historias: las canciones, en un ochenta o noventa por ciento son historias reales, no las escribimos porque queda "amplio" solamente.
RU: Está bueno...
PS: Está bueno porque es una clave de Smitten escribir la "posta", no "escribir esto porque quede lindo" solamente o para dejar contenta a la gente tenemos que dejar el resto. Son cosas que en su mayoría nos han pasado y es la onda de la banda.
RU: Este dato no lo tenía y me parece casi vertebral en la construcción de un nuevo público o el crecimiento de la cantidad del público que pueda optar por Smitten. Es un muy buen dato el que me estás dando.
PS: Hay temas que narran una historia, o hay un principio de una historia que alguien narra en un tema, otro tema es el final de una historia y por ahí es la misma historia...
RU: No por nada es un álbum, no por nada es una colección de canciones...
PS: Así es.
RU: Patrick, usualmente nosotros aquí en RadioUrbana a los artistas le pedimos que nos sugieran algunos temas de sus discos. Hasta aquí hemos tirado algunos títulos que componen esta placa: hemos dicho de "Dame" que es tema que estamos escuchando en la radio hace unos días, yo mencioné a "My life", "Recuerdo" y alguno más y vos también, pero si en este momento de la entrevista dijésemos paremos un momento y escuchemos algo del grupo ¿cual sería el tema que te gustaría que pasemos para la gente de Jujuy?
PS: A mi me gustaría "Yo no sé", porque me gusta y también lo pondría para que no sea el típico tema radial, a mi también me gusta esa clase de temas.
RU: Bueno, marche un "Ya no sé"!!!
(...)
RU: Patrick, una cosa que me llama la atención excede lo musical. Lo emocional, la parte creativa de ustedes debe tener algún punto en común con lo que es Smitten como banda, como propuesta. Me detuve a mirar la tapa del disco y me encontré con un personaje muy interesante: este muñequito, que me parece que tiene un gesto así como de asombro, que está azorado, con los ojos grandes mirando vaya a saber uno qué, ¿ese muñequito es la síntesis de la cosa medular de la banda, de estar mirando la vida con los ojos bien abiertos?
PS: Tal cual, refleja la banda, además es un personaje que es la cábala de la banda y refleja el disco. Me parece que está justito, dentro de la ternura también es un poco de oscuridad y es lo que te decía, es jugar con los dos lados.
RU: Y esta mascota ¿cómo surge?, ¿qué futuro tiene? Sabés que días pasados conversando con un amigo, analizando un poco el disco, me dice "estaría posta, postísimo que este bicho este también para los fans de Smitten".
PS: Ya me preguntaron todos, la verdad que todavía no lo hicimos pero va a haber algún vivo que lo va a empezar a hacer, pero por el momento no lo hicimos. Es la tapa de nuestro disco, esta en nuestras reglas, sale en la tapa del disco pero uno nunca sabe...
RU: ... uno nunca sabe dónde puede haber una próxima oportunidad de expresarse ¿eh?, tal vez sea fabricando muñequitos...!!!!
PS: (risas) Nosotros no creo que lo hagamos!; si lo hacen, lo va a hacer la empresa, nosotros nos dedicamos a tocar!!!, nosotros nos dedicamos a hacer temas, nada más, y tocar en vivo. Nos gusta hacer eso, sobre todas esas cuestiones nosotros no nos metemos.
RU: El área de marketing del sello ya lo debe estar pensando...
PS: Está bueno que la gente ande con tus remeras, mochilas, y bueno, si algún día sale el muñequito y los fans lo quieren tener, estaría bueno, un recuerdo del disco está bien.
RU: ... que me parece es un vehículo de expresión también, porque no es un muñequito así nomás, tiene sus contenidos, tiene su mensaje...
PS: Si, ni hablar, estó todo pensado.
RU: Patrick, te quería preguntar justo antes de esta referencia que hacías lo marcabas, eso de que "queremos salir a tocar, queremos hacer nuestras propias canciones". Contale a la audiencia de RadioUrbana cómo es el proceso creativo dentro de la banda y también que me cuentes cómo esta integrada esta banda, este cuarteto que la verdad suena muy, muy prolijo.
PS: Somos dos cantantes que elegimos las canciones y generalmente las que canta Chuk (Paulo Funes) las hace él y yo canto las que hago yo, lo cual nos hace simplificar el trabajo cuando vamos al ensayo: directamente presentamos las canciones a la banda, a Mili (Emiliano Pilaria) y a Chicho (Pablo Ciccolallo) y después entre todos las vamos produciendo mejor, entre todos lo vamos arreglando y puliendo al tema y nos resulta muy fácil porque nos hace laburar muy rápido para ponernos a ensayar un tema. Al ensayo llegamos con el trabajo semi preparado y después se le agrega la batería, los arreglos con el bajo, se le va buscando cosas, los detalles más lindos en la viola, pero es laburar rápido y está bueno.
RU: Ahora a partir de este disco, ya lo dijimos antes, seguro van a conquistar otro público, van a abrir el espectro de gente que va a elegir escuchar el grupo, pero contame cómo es que en otros países de Latinoamérica y hasta en Europa saben de la existencia de Smitten, incluso creo que ustedes viajaron a mostrar sus música a otros países ¿verdad?
PS: Si, a Chile viajamos como diez veces, hicimos giras por todo Chile, la banda se hizo conocer y al principio tuvo más popularidad que acá, hace unos años en Chile tocábamos para mil personas cuando acá estábamos tocando para doscientas o trescientas, ahora se emparejó, ahora estamos llevando una gran cantidad de gente en Capital, no nos quejamos, y siempre estamos tocando en el Teatro Colegiales, que es un lugar muy lindo, es un paso antes de Obras, está bárbaro. Y a otros países se está llegando a través de enviar material a sellos, esperamos que le siga gustando y nos sigan invitando...
RU: Patrick, me voy para otro lado en este momento porque se me instaló una pregunta en la cabeza que me parece ineludible a partir de lo que mencionaste de Colegiales a Obras, ¿no hay una etapa intermedia? ¿no hay una estación al medio?
PS: La intermedia es hacer dos o tres teatros antes de llegar a Obras.
RU: Quería tomar el tema Cromañon/Callejeros, ¿cómo vivieron ustedes ese terrible episodio?
PS: La verdad que a nosotros nos pegó mucho porque veníamos de una época muy buena de la banda que fue el 2004, porque veníamos de hacer en el año cuatro o cinco Cementos con buena convocatoria. Después pasó esto de Cromañon y obviamente Cemento cerró y nos empezamos a quedar si un lugar digno para tocar; o eran muy chiquitos o no contaban con la capacidad o sino no contaban con las condiciones, la mayoría fueron cerrados. Nosotros en vez de amargarnos nos pusimos a componer temas, nos pusimos a pensar en el año próximo.
RU: ...en la incubadora...
PS: Así es, nos pusimos a laburar (porque) siempre nos tocaron golpes duros como banda; con cosas que te pasan, te das la cabeza contra la pared. Pero siempre le damos para adelante y eso estuvo bueno. Y salió un disco muy copado...
RU: ...disco recopado que si les hace falta algún lugar donde ir a tocarlo, bueno loco, vénganse a Jujuy a presentarlo!!!
PS: El 17 de diciembre estamos en el teatro, el 23 vamos a estar tocando en Córdoba, también en Rosario, así tenemos que pasar por todas las provincias.
RU: Te decía que si no tenían lugar para tocar el disco, te venís con los chicos a Jujuy y lo presentan por acá ¿qué te parece?...
PS: ... dicen que si hay lugares, ¡¡todo bien!!, nunca pudimos ir a Jujuy.
RU: Bueno, alguna vez será, siempre hay una primera vez y aquí estarán todos los integrantes de RadioUrbana con los brazos abiertos para recibirlos con los brazos abiertos y el corazón porque lo de ustedes chicos realmente nos ha gustado muchísimo.
PS: Si llegamos a Caleta Olivia, o sea al otro lado, que es un viajecito que tuvimos más de treinta horas de ruta y estuvo buenísimo, fue muchísima gente que no imaginábamos, tocamos en un gimnasio...
RU: Esas experiencias también van a ser aquilatadas con el transcurso del tiempo y no dudo que serán parte de las crónicas que ustedes cantan, que van a ser parte de nuevos trabajos de acá en adelante.
PS: Si, ya vamos a ver. Hay lugares que pensé que no nos conocían y me volví sorprendido.
RU: Hablando de ser sorprendidos, ¿te ha tocado en suerte encontrarte con gente que te diga "no me imaginaba que hacían este tipo de música" y llevarse un disco bajo el brazo?. ¿Te ha sorprendido la sorpresa de otro al descubrir la música de Smitten?
PS: Si, nos pasa día a día en la página en internet (www.smitten.com.ar), hoy en día la página tiene una cantidad de visitas muy importante, de gente distinta que en un ochenta por ciento el disco le gusta; obviamente hay el que no le gusta y le gusta lo del (disco) viejo, nunca se puede dejar conformes a todos. Creo que hicimos lo mejor, creo que es nuestro mejor disco a nivel producción, sonido, canciones y obviamente esperamos que vengan mejores, pero la verdad nosotros estamos muy conformes con lo que hicimos. Cuando salió el disco anterior, a todos les gustaba "Cambio", que fue el tercer disco. Y cuando salió "Cambio", no le gustaba a nadie y en cambio le gustaba lo viejo... es la historia de nunca acabar.
RU: Ha llegado el momento de pedirte que nos recomiendes el segundo tema para escuchar a lo largo de esta entrevista, la segunda canción que te parezca oportuno para este momento para compartir con el público de RadioUrbana ¿cuál es el título Patrick?
PS: Podría ser a ver "Grandes Sueños"
RU: Si, es una linda canción, un buen tema, una letra que dice mucho del estado de ánimo de alguno de ustedes, seguramente.
PS: Así es, tiene cositas interesantes, tiene una orquesta y cositas que están buenas.
RU: Hablando de sueños, ¿cuáles son los proyectos de aquí en adelante? producir discos, girar por distintos puntos del país ¿y que más Patrick?
PS: Eso si de girar por todo el país haciendo lo que nos gusta, que es tocar en vivo y llevar nuestra música a todos y que cada vez se sume más gente. Ahora, hacer lo del teatro, que va ser algo muy importante para nosotros porque va a ser el cierre del año y también va ser la prueba de cómo anda el disco. Igualmente no nos mete miedo porque nosotros estamos contentos con el disco, pero ahí tenemos la reacción de la gente.
RU: La última Patrick: ¿qué se siente haber ocupado la contratapa del suplemento Espectáculos del diario Clarín?
PS: La verdad que eso se dio, pero no me va y ni me viene ¡¡ja, ja, ja!! Estuvo bueno pero no me gustó mucho porque hablaban más de lo que hacemos cada uno que de lo musical, a nivel banda, porque nosotros hacemos música... Por ejemplo: estamos hablando con vos de música, del disco, a mi me gusta eso.
RU: Patrick, permitime esta que me la dejaste picando: ahora que vos lo decís, ¿qué te pareció esta entrevista entonces?!!
PS: ¡ja!, ¡¡muy buena!! porque estuvimos hablando sobre el disco, que es lo que estamos presentando, y nos agrada mucho hablar sobre el disco.
RU: Más allá de la broma, de la chanza, corresponde agradecerte todo este tiempo que nos has concedido para presentarte, para presentar tu trabajo a la audiencia de RadioUrbana.
PS: Gracias a ustedes.
RU: Lo que nos queda es desearles mucho más éxito y que en la medida que la banda siga creciendo, se acuerden de la gente del interior. Y te recuerdo que las puertas de la Radio están abiertas para cuando ustedes quieran pasar por acá.
PS: Buenísimo, ni hablar cuando estemos por ahí, obviamente estaremos presentes.
RU: Dale! Ha sido un placer Patrick Steve haber hablado contigo y seguro que nos volveremos a encontrar por los caminos de la música, todos los días escuchando las canciones de este nuevo disco de ustedes, y quién te dice que alguna vez nos podamos estrechar en un abrazo. Te agradezco mucho Patrick.
PS: Un saludo a toda la gente de Jujuy, y a los que no nos conocen: escuchen, y si les gusta, compren el disco...
RU: Listo, y el muñequito ¡guardá uno para nosotros también!¿eh?
PS: ¡¡¡Cuando salga, yo te llamo y te digo...!!!!
RU: Listo, un abrazo grande Patrick.

39) AXEL, DE CUERPO ENTERO

Hay gente a la que no le alcanza con escuchar a su cantante favorito, quiere más. Para esos casos, la industria ha pensado en una solución casi "farmacológica", porque un buen DVD puede ser "santo remedio" para fans insaciables.
De esto se trata un reciente lanzamiento del disco “Hoy” de Axel en una edición especial de CD+DVD, presentado por Universal Music Argentina.
El sustancioso paquete contiene además del disco “Hoy”, bonus tracks en vivo extraídos de sus shows en el Teatro Gran Rex , y un DVD con sus videoclips , videos en vivo y un especial que cuenta cómo se grabó “Hoy”. Evidentemente, todo esto será abundante material para disfrutar en las vacaciones.

La gente de Universal sostiene que Axel es el artista con mayor crecimiento en la escena musical latinoamericana, conclusión a la que llegan observando que entre sus logros más recientes se cuenta el Premio Gardel y el MTV Latino como Mejor Artista Nuevo Sur (ver hoja urbana Nº 14, del 21 de octubre).
En lo que hace a números, este trabajo de Axel superó ampliamente la marca de ventas que determinan la entrega de un Disco de Platino a un artista en Argentina y durante este 2006 que ya se termina, ofreció más de 200 shows a lo largo y ancho del país. Nosotros y muchas/os de ustedes recordamos especialmente su presentación en nuestra ciudad, San Salvador de Jujuy, en la fiesta de la elección de la Reina Nacional de los Estudiantes (ver hoja urbana Nº 7, del 1 de octubre).
Pero no sólo el público argentino lo aplaudió: Axel realizó shows y presentaciones promocionales en diversos países de Latinoamérica tales como Chile, Paraguay, Uruguay, Perú, Panamá, Costa Rica, Ecuador, Puerto Rico y Venezuela.
En su equipo pronostican que el 2007 será un gran año también para Axel, y las primeras señales de que todo irá viento en popa es la expectativa que se está creando en Chile y México porque en febrero se presentará por primera vez en Viña del Mar, y luego en marzo comenzará con su primera gira de promoción por tierras aztecas y los medios ya están hablando de su música.
Mientras tanto, aquí ya lo disfrutamos en este flamante DVD y lo escuchamos en el 90.1

38) LA GALA DE LA CENA BLANCA

Una cámara de RadioUrbana estuvo apostada en la plaza Belgrano esta semana para "husmear" un poco en la movida de la Cena Blanca, una tradicional fiesta de fin de curso que se hace aquí en San Salvador de Jujuy desde hace varias décadas, como celebración de la culminación de los estudios secundarios, es decir que es la gran fiesta final de los egresados de 5° 0 6° año, o de 3° de Polimodal, según el tipo de escuela o colegio al que la/el estudiante ha concurrido.
Antiguamente los estudiantes se congregaban en la plaza Belgrano, asistían a la misa de acción de gracias en la Iglesia Catedral y después caminaban en parejas por calle Belgrano hacia los salones de la Sociedad Española, a unas cuantas cuadras de allí.
Con el tiempo las cosas fueron cambiando, la cantidad de egresados fue cada vez mayor, en los 90 se hizo necesario organizar dos grupos para dos días diferentes, se cambió de lugar la gran fiesta -varias veces- y así llegamos al presente con tres noches de Cena Blanca, vividas a full en el predio de la Estación del Ferrocarril (cada vez más resignada a no recibir nunca más al tren, aunque con el consuelo de recibir a mucha gente que asiste a fiestas, ferias, festivales, espectáculos rockeros y demás).
Lo que no ha cambiado de la Cena Blanca es el rito de elegir el vestido, preparar del traje, el peinado, el maquillaje, el brillo en los zapatos y las enormes ganas de pasarla bien, divertirse y comenzar a despedirse, con nada de tristeza y sí en cambio con mucha alegría por las tantísimas cosas compartidas en las aulas durante varios años entre apuntes, fotocopias, algunos libros, travesuras y quizá alguna aventura.

Si estás en alguna de las fotos que aquí publicamos, mandá un mensaje de texto al 156823689 o envianos un mail con tus datos a radiourbana@publicitarte.com.ar. Tenemos un obsequio sorpresa para vos.












LAS EGRESADAS DEL NUEVA SIEMBRA

Las chicas del Nueva Siembra que egresan este año constituyen la primera promoción del colegio. Nos mandaron una foto para publicar en el blog y de paso agradecer a todos los que participaron del acto de colación de grados que se hizo en el Teatro Mitre.

¡Exito chicas en lo que se viene! Y no olviden nunca los pasajes más felices de su adolescencia, como tampoco las enseñanzas más valiosas que recibieron en todos estos años.

37) CÓMO CRECEN LOS CHICOS...

"Hija de Ravi Shankar, la leyenda del sitar, Norah Jones tiene una ponderable lista de cosas a favor. Al menos, en cuestiones convenientes si de construir una carrera de cantante solista se trata", dice Gabriel Senanes desde un recorte ya algo amarillento del diario Clarín del 10 de julio de 2002.
"Canta y bien, delatando además un estudio a fondo de la discografía completa de Billie Holiday. Su relación con el piano es mucho más que cordial. Compone sin desentonar del todo con sus clásicos o modernos colegas autores. Es bonita, o al menos fotogénica, lo cual hace pensar que, teniendo en cuenta el caso paradigmático de Diana Krall en el jazz, la industria musical
y la historia de la humanidad también privilegian las caras bonitas no importa el género o asunto del que se trate. Es más, las malas lenguas, y hasta las lenguas más objetivas, dicen que Norah Jones viene a ser la Diana Krall morocha del sello de la competencia. Además, con sus 23 años, es lo suficientemente joven para jurar que tiene todo el futuro por delante".
Cinco años después de estas líneas, el futuro ya está aquí, para Norah. Porque tras dos años de ausencia, la pianista, autora, compositora y cantante vuelve con un nuevo disco: "Not too late" saldrá a la luz el 29 de enero de 2007.
A modo de anticipo, el sello discográfico de la cantante nos invitó a escuchar por internet unos compases del tema que será corte de difusión en los próximos días. Ojalá nos manden el disco, para pasarlo por la radio (¿ok, David?).
Para ver más, click en el link de abajo (la ilustración es sólo eso, una ilustración)
http://ecards.emilatintools.com/e-card/norahjones/njones-esp.html

36) RICKY... ¡UN SALUDO PARA JUJUY!!!

Una ola humana que te lleva y te trae, que te grita en el oído y te aprieta y te sofoca. Pero las chicas dicen "por Ricky, todo esto y más, flaco". Tal vez nuestra condición masculina no nos permite comprender la profundidad de tamaña entrega, o quizá se compare a la popular de la cancha de Gimnasia cuando la tribuna está a full haciendo el aguante al Lobo. Como sea, evidentemente es una cuestión que se siente, no se explica.
Porque no se explica que -para envidia de muchos políticos que no convocan a más de 50 personas, por más que prometan un choripán y la coca- sin que el tipo cante, su sola presencia ya atraía a unas diez mil personas. Si, 10.000 fans se reunieron en una esquina de Buenos Aires para ver a Ricky Martin. Fue durante la firma de autógrafos ayer en el Musimundo de avenida Santa Fe y Callao, en la Capital Federal.
Suena increíble, pero dicen que hubo chicas que desde el jueves lo esperaban frente a la puerta del local. Como sea, lo de ayer a la tarde era un tocazo de gente que se juntó para ver al boricua -que lució raro look de gorro de lana y musculosa negra, onda Enrique Iglesias-, que aprovechó para anunciar que vuelve en marzo a la Argentina, para cantar todo lo que le pidieron en estos días que estuvo por aquí.
Era tanta la gente en esta esquina que para saludar a todos, tanto al llegar como al salir de Musimundo se subió al techo de la 4x4 de vidrios polarizados en la que se maneja en la ciudad, y desde allí -ante la mirada casi desesperada de los guardaespaldas- repartió besos, sonrisas y gestos de afecto que desarmaban a las chicas.
Obvio: ellas le decían de todo, muchas hubiesen querido que el largo cantante salte a sus brazos, no faltaron carteles y pancartas, lágrimas incontenibles, alguna "lengerie" que voló por los aires y propuestas muy calientes que si llegaron a los oídos de "Richard" allá arriba, él prefirió dejar pasar. Otras cosas sí escuchó.
"Rickyyyy, ¡un saludo para RadioUrbana de Jujuuyy!!" y la respuesta fue el pulgar de la mano derecha hacia arriba. Démosnos por saludados entonces.
La movida de ayer había sido organizada para que 300 personas obtengan un autógrafo del artista. Pero la "Rickymanía" superó largamente esa cantidad y así fue como la esquina colapsó con las cerca de 10.000 personas que obligaron a cortar las calles de las inmediaciones.
Sin dudas esto confirma que Ricky Martin es uno de los ídolos latinos más importantes del momento. Esta visita a la Reina del Plata fue para promocionar su reciente "Ricky Martin MTV Unplugged", que fue puesto a la venta a nivel mundial el 7 de noviembre y, por ejemplo, en Argentina los pedidos de las disquerías hicieron que el mismo día que salió a la calle ya había superado el status de Disco de Oro.
Los amigos de Sony BMG aseguran que desde su lanzamiento, "Ricky Martin MTV Unplugged" se mantiene en los primeros puestos de los rankings de ventas de todo el país, mientras que el primer single "Tu recuerdo" lleva 10 semanas como número 1 en el Ranking General de Radios. En el 90.1 es uno de los más pedidos vía mensaje de texto al 156823689.
Bye, bye Ricky, nos vemos en marzo.

35) RICKY MARTIN EN ARGENTINA, MÁS ENCHUFADO QUE NUNCA

Llegó ayer por la mañana y sus primeras palabras fueron: "Estoy muy contento de volver a este país. Muchas gracias por todo, como siempre". Fue lo poco que le pudieron sacar los periodistas de chimentos que lo esperaban en el aeropuerto internacional de Ezeiza, en Buenos Aires. Pero no estaban solos. Decenas de fans también esperaban ver, fotografiar y ¡tocar! a Ricky, que bajó del avión muy prolijito vestido con pantalón color mostaza y remera blanca. Pero no fue fácil.
De todos modos, el viajero -acostumbrado a estas lides- se acomodó los anteojos oscuros y afrontó lo que para él ya es una costumbre. En nuestra hoja urbana N° 25 lo habíamos anticipado: ¡Ricky Martin está en Argentina! y se va a quedar hasta el jueves.
Vino a promocionar su "Ricky Martin MTV Unplugged", el nuevo disco acústico que grabó para la cadena MTV. Anoche estuvo con Marcelo Tinelli en "Showmatch" (¿cuánto le habría puesto el jurado si hubiese ido al programa un día de "Cantando por un sueño"?), y esta misma tarde el caos invadirá una disquería de Buenos Aires -en Callao esquina Santa Fe- porque allí habrá una firma de autógrafos (¿le podremos sacar una foto?)
Pero si a promocionar vino, a seguir trabajaando entonces estimado Ricky: los amigos de Pol-Ka te esperan para grabar tu participación en los capítulos de "Sos mi vida". ¡Ahora vas a saber lo que son las chicas argentinas! Constanza y Debu -los personajes de Carla Peterson y Griselda Siciliani- lo van volver loco, según nos anticipó un amigo locutor que siempre anda por los pasillos de la productora de Adrián Suar.

DIEGO SE FUE DE "BAILANDO..."


Ximena Capristo y Guido De Paoli (24, de Resistencia, Chaco) y Eliana Guercio con Diego Viera (19, de Gualeguaychú, Entre Ríos), eran las parejas sentenciadas de "Bailando por un sueño", el concurso que ocupa toda la extensión de "ShowMatch" por Canal 13.
Al final de la semana pasada, Marcelo y sus productores seguramente saboreaban lo que se preveía como un "superlunes" con estas nominaciones, teniendo en cuenta que la "Negra" Capristo (derecha) y la Guercio (abajo)son enemigas declaradas en el mundillo del espectáculo porteño, a lo que le sumaban el atractivo de tener en vivo, como se dijo arriba, al boricua recién llegado. Entonces no hubo con qué darle y Tinelli hizo 31 puntos promedio de rating en sus más de dos horas de emisión.
Como no podía ser de otro modo, mucha expectativa que provocaba no menos tensión en el estudio, llevó hasta las lágrimas a los protagonistas de la disputa, que el público definió a favor de la morocha.
Entonces así Diego y Eliana -el soñador y su partenere- ya no son parte del juego, que cada vez se pone más interesante por la calidad de los números que se ve en escena.

34) EL NORTE CANTÓ LOS 40

Por Facundo Pereyra *

Un puñado de viejos locos, vitales, enérgicos y simbólicamente incomparables, se subieron al escenario de la plaza Independencia, en Tucumán, para celebrar nada más y nada menos que los 40 años del rock argentino. Este período fue condensado magistralemnte por Lito Vitale en un CD doble, llamado Escúchame entre el Ruido (por un tema de Moris con ese nombre), y eso fue lo que se vio en vivo el sábado.
Los tucumanos no se sumaron en avalancha, pero casi 4.000 personas disfrutaron a pleno de un espectáculo único que quedará grabado en la memoria colectiva de todos ellos.
Entre las actuaciones hay que destacar la de Palo Pandolfo, que hizo una enérgica versión de Pronta Entrega, de Virus, y la de Andrés Giménez de Què Ves?, de Divididos, que fue mucho mejor que la que Alejandro Lerner preparó para el disco.
Por supuesto que el momento cúlmine de este viaje en el tiempo (los tiempos, diría), fue el cierre, con Seminare. David Lebón -foto izquierda- y Pedro Aznar, los ex Serú Girán, se reencontraron para recordar esa gloriosa etapa del rock, aunque el tema no figura en el CD. Antes, todo el elenco (Vitale, Lebón, Aznar, Pandolfo, GHiménez, Hilda Lizarazu -foto abajo-, Claudia Puyó y Horacio Fontova), cantaron Despiértate Nena, del Flaco Spinetta, que tampoco figura en Escúchame entre el Ruido.

(*) El autor es periodista del diario La Gaceta, de San Miguel de Tucumán


"40 AÑOS DE ROCK ARGENTINO..."

De este tema ya hablamos en la hoja urbana n° 11. Recordemos entonces que la Secretaría de Cultura de la Nación lanzó el CD doble "40 años de rock argentino, Escúchame entre el ruido" para homenajear al rock argentino por sus 40 años. El recital en la Plaza Independencia de Tucumán fue auspiciado y organizado por la Secretaría de Cultura de Tucumán, la Secretaría General de la Gobernación, el Ente Tucumán Turismo y la Secretaría de Cultura de la Nación.
Precisamente el secretario de Cultura de la Nación, José Nun, señaló que la idea del disco es revalorizar este género musical en su verdadera dimensión de movimiento cultural.
"La mayor invención de la juventud contemporánea ha sido el rock, en el mundo y en la Argentina, de manera particular", sostuvo Nun.
El disco -que se vende a beneficio de la Fundación Garrahan- es una de las acciones que realiza la Secretaría en el marco de un programa de actividades que se lleva a cabo por estas cuatro décadas del rock argentino. Otras serán clínicas musicales, de las que participarán grandes figuras del rock, para alentar a los músicos jóvenes de todo el país a perfeccionarse y desarrollar su creatividad: "Entendemos que es una tarea de inclusión artística y social que no podemos dejar de hacer", dijo don José.
Esperaremos entonces a que lleguen por el extremo norte del país también.

PD: ¡Gracias Facundo por ser los ojos y oídos de RadioUrbana esa noche en la Plaza Independencia! También nuestro agradecimiento a Daniel Fernández, de La Gaceta On Line.